角色一致性：观众首先要认得“还是这个人”
角色一致性不仅是脸相似。发型轮廓、服装主色、年龄感、体态、常用配饰和表情幅度都应保持相对稳定。若每一镜都追求新的造型变化，观众会把注意力花在辨认角色，而不是理解故事。
场景连续性：空间要有可以记住的规则
桌椅位置、门窗方向、主光来源和人物站位需要彼此对应。AI生成画面很容易把同一房间在不同镜头里重新设计，因此编辑阶段要优先保留能维持空间方向的画面，而不是只看单张是否精致。
画面变化与动态节奏：变化要服务信息
轻微推近、局部动作和转场都可以增强节奏，但每一秒都移动会让观众失去重点。一个重要反应出现时，适当减少运动，反而能让信息更清楚。动态分镜的任务是把视线带到该看的地方，而不是持续证明“画面会动”。
字幕与配音：两种时间线需要对齐
字幕出现过早会泄露信息，过晚又会拖慢理解；配音如果密度太高，画面没有时间承担叙事。编辑时应把一句话拆回人物动作和镜头长度，判断哪些内容必须说，哪些可以让表情、空间或声音完成。
这里不提供虚构生成服务，而是把重点放在作品完成后的编辑判断。下一步可以进入 镜头草稿，或到 故事工作台 从叙事源头减少后期混乱。